ピーチャム・カンパニー 川口典成ブログ

アルトゥロ・ウイの興隆―それは抑えることもできる―

二月の公演タイトルを、「アルトゥロ・ウイの世界征服計画」という名前にしておりましたが、「アルトゥロ・ウイの興隆―それは抑えることもできる―」という岩淵訳にのっとる形のタイトルに変更いたしました。いろいろ理由はあって最初のタイトルにしたのですが、あまりうまくいっていないので、それならば奇を衒う必要もないかということで既訳のタイトルに従いました。「アルトゥロ・ウイの興隆」の勉強のために三文オペラを読んでいる。というのも、アルトゥロ・ウイはブレヒトによる上演がないため、ブレヒトの注釈が詳しくついていないのだ（もちろん、ブレヒトの作業ノートという本をみれば書いてあるだろう、まだ未見）。ブレヒトの演出プランが詳しく書かれている脚本をしっかりと読み解く必要がまずあるだろうと。「異化」作用というなんにでも使える広範なキーワードを、ブレヒトにのっとってしっかりと考えていきたい。

あと、地上３mm第七回公演「ファウスト第一部」の公演写真がさいきん手に入ったので、いくつかアップロードしてみる。テキストだらけのブログも味気ないので。あんまし写真写り、よくないですが。懐かしいです。（といって画像をアップロードしようと思いましたが、容量OVER。はてなブログのときはあっさりアップできたのにな。今度アップロードできたらします。）

唐組

唐組「盲導犬」を観にいった。池袋・鬼子母神神社にて。唐組は、昨年だったか、三鷹で観た「行商人ネモ」以来（のはず）。

盲導犬といえば、初演は蜷川幸雄演出、櫻社時代の作品である。蜷川の『演出術』を読んでいても、その初演がいかに素晴らしい上演であったのかが、よく伝わってくる。一週間前ぐらいに戯曲を手に入れて、三度ぐらい繰り返し読んでいたのだが、作品が読解できず。読解というのは理解とか、そういうことなのだけど、つまりは、「こいつを上演できる自信がねぇ」、ということで、なんでだ、悔しい。

唐組の上演で言えば、唐さんが研修生たち（五人）のうちのひとりを演じていて、脇役？脇役ってか悪く言っちゃえば端役で、驚くとともにすごくよかった。もちろん唐組さん自身が演出するから、なにやったってOK！みたいなことでもあるんだけど、戯曲では「研修生たち」と人くくりにされている人々のなかに、唐さんが入ってくることで、構造が一挙に（反則技的に）ダイナミックになっていた。昨日の風は乾いていて肌がかさかさして気持ちよかった。

ちなみに、『演出術』によると、蜷川演出だと、「（盲導犬を使う教師役は）『あっ、見えた　なにがだ？……永遠、いってしまった海のことさあ　太陽もろとも……』なんて歌を歌う役ですから、日常をひっそりと我慢していきている、そんな身体を持った男の子たちをさがしてきたわけです。がにまただったり、足が短いとか、胴が長いとか、ありふれた俳優よりは醜い子たちを選んだ」らしい。この部分だけを引用すると、ちょっと嫌な感じがするかもしれないが、この発想を読むだけでも、戯曲を読み解き、その戯曲から独立した上演を生み出す力を感じる。

「盲導犬」が読めない、演出家として読みきれない自分の非力さがムカつく。

「真田風雲録」と「地上３mmWEB」

さいたまネクスト・シアター「真田風雲録」を観にいった。当日券。戯曲を読んだことがあり、結構気になっていた。戯曲のイメージからだいぶ離れていて、またそれがよくて、役者の＜生＞が見えてくるシーンは胸躍った。さいたまゴールド・シアター「アンドゥ家の一夜」がめちゃくちゃ面白かったので、そういう意味では期待度に対しての不満もあるが、埼玉まで出かける労力以上によい作品。短く芝居の感想を書くのは難しい。歌舞伎の手法を学び、とかいっている劇団は数多くあるように思うが、歌舞伎の手法を学び己のものとしているのは、今回の蜷川のような演出をいうのだ、と思う（歌舞伎、と限定するのは違うかもしれない）。

地上３mmのWEBがそのままといいますか、放置状態になっていますが、近日中に更新いたします。申し訳ないです。

乙男とか

そういえば、というか、乙男（オトメン）というドラマが今期から火曜日九時で放送されるのだが、前期も深夜帯でやっていた。始まった当初から周りの人たちに面白いよ、といっていたのだが、あまり反応が芳しくなく、いや、リアクションすらなく悲しい思いをしていたのだが、そのままゴールデンに進出とのことで嬉しい。予告編をみていてもドキドキする。岡田将生と夏帆が魅力的。ちなみに、岡田将生と三浦春馬が同じ顔に見えるのは僕が歳である故か。

今日は劇団の会議。でも、清末さんも八重柏君も、唐ゼミの本番直前であるため、欠席。森澤と堂下さんとの三人で。とりあえずここ一週間の進捗状況を確認。来年のこととか。まだまだ五人揃っている状況で議題にして話すべきことがたくさんある。しっかり着実に。

「京乱噂鉤爪」「粟谷能の会」「シェイクスピアゼミ」

・「京乱噂鉤爪」
国立劇場で上演されている新作歌舞伎、乱歩歌舞伎を観にいった。国立劇場のお囃子（歌舞伎）で研修生をしているという方にチケットを取っていただいたため、非常にいい席。国立劇場の大劇場は二階席が見やすい。パブリックシアターの構造に似ているのかもしれない。第一弾の乱歩歌舞伎が好評であったため、続編をオリジナルで作ったみたいであるが、台本はちょっとつらい。でも友人がいっていたが、「歌舞伎は無敵」であって、たしかに台本の「学生劇のような感じ」は歌舞伎の様式によってある程度脱色されていた。ような気もする。けれど、つらいものはつらい。けど宙乗りは楽しい。ぐるぐる回っていることを成り立たせ、しっかりと興奮させるあの歌舞伎の様式性はなんなのだ。歌舞伎もみないとなあ。一年ぐらい観ていなかった。

・「粟谷能の会」
そういえば、先日は粟谷能の会も観にいった。能は「通小町」「葛城」「石橋」、狂言は「子盗人」という演目であった。「葛城」がたいへんよかったとのことであったのだが、自分にはよく分からず。「通小町」は謡曲で読むと、深草少将の怨念がかなりつよく感じられたのだけれど、上演では男のやるせなさがクローズアップされていて、驚いた。そしてよかった。決め所で、深草少将が小野小町を引っつかむところがあるのだが、そこがひっつかめ「ない」（！）という所作になっていたのだ。驚いた。能楽も久しぶりの観劇であった。満喫できた。

・早稲田大学演劇博物館COEプログラム「シェイクスピアゼミ」
早稲田大学演劇博物館COEプログラム「シェイクスピアゼミ」にも顔を出してきた。河合祥一郎さんの講演で、非常に面白かった。九十分だったのだが、あっという間。河合さんの朗読がうますぎて、こちらも驚いた。それだけでなく、シェイクスピア理解がだいぶ深まって、こちらのことはしっかりと書きたいのだけれど、勉強不足なので、うまく書ける気がしない。ブランク・ヴァースという言葉の形式の重要性が、実感として理解できたということになる。シェイクスピア、すげえ（そのすごさへの違和感もありながらだけれど。）なにごとも勉強、勉強、勉強だ。でもすぐ飽きるのがよくない。勉強、勉強、勉強！